Ｘever

看来我TMD是独立过头了！现在才知道这个！晕厥......

05.09.06 Beijing Pop Festival, Chaoyang Park, Beijing  China

官网上的确切消息，北京流行音乐节将于9月9日、10日于朝阳公园举行。我多么想虔诚地对Brian说：“亲爱的，让我做一次你的骨肉皮吧。”......但那在北京！还有似乎男的不能叫骨肉皮吧？我还在海报里隐约看到了Supergrass和Damien Rice的名字？FUCK！FUCK！！我不能去看！！！

幸运的人儿，你们可以到这订票：http://sh.ticketnet.cn/prodshow.asp?ProdId=5231

The fifth Placebo album 'MEDS’ is set for release on March 13th 2006.

‘Meds’ will be preceded by the single ‘Because I Want You’on 6 March.

01. Meds (feat. VV of The Kills)

02. Infra-Red

03. Drag

04. Space Monkey

05. Follow The Cops Back Home

06. Post Blue

07. Because I want You

08. Blind

09. Pierrot The Clown

10. Broken Promise (feat. Michael Stipe)

11. One Of a Kind

12. In The Cold Light Of Morning

13. Song To Say Goodbye

http://www.placeboworld.co.uk/index.html

橙色的窗帘、窗帘里透过来的橙光、透过来的橙光在桌面上的橙色反射光，映成一片甜蜜明亮又略带冷感的橙黄，桌子边两个穿黑色无袖背心的姑娘相对而坐，垂首不语。对Placebo的私人记忆竟是来自于他们的第二张专辑，1998年的《Without You I'm Nothing》的漂亮封套。在静寂的午后，欣赏这张专辑美丽的封套真是一件养眼养心的快事。而他们的冰凉而迷幻的音乐是否复苏了你体内沉睡多时的忧郁之书？你是否想起了青春期那些午后的薄梦和胸口的冰凉？别被它诱惑，在感伤和美好的情绪将你淹没之前，请先访问Placebo的灵魂人物Brian Molko的内心，你见过他吗，在上面提到的那张专辑的封套中，恶狠狠地咬汉堡的那个黑衣男子就是啦。（白痴！那人是Stefan Osdal，把玩汉堡的才是Brian Molko ！）

记：假设你能突然获得一种特有的能力，你最希望那是什么？

BM：隐身术。我是个窥淫狂，如果我学会隐身术，我会去政府部门和我讨厌的那些乐人那里好好偷窥他们一番，那样我就能写出更多更淫荡的歌曲了。

记：如果你有一个施毒教娃娃（可以用来向人施毒的那种玩偶），你会不会用它，如果会，谁会是那个倒霉蛋？

BM：当然会，当然会。我会毫不留情地把它用在几个英国记者身上，尽管我现在还不能确定他们的名字。此外还有 Limp Bizkit的Fred Durst ，他必须为我们Placebo在纽约的演出中的混乱负责。

记：Limp Bizkit，那到底是怎么回事？

BM：那次在纽约我们正和Kid Rock同台演出，Fred Durst突然跳上舞台并开始侮辱我们，我们的经纪人把他赶了出去。第二天在一个电台节目里，Kid Rock的主持人朋友一边放Kid Rock的音乐，一边拨通了Fred Durst的电话，然后对他说Fred Durs你真是滩臭狗屎。有朋友批评我在这件事上表现得太宽容了，但我实在不愿意与人发生什么直接的冲突。

记：如果你突然被告知只剩下一年可活了，你会不会改变你现在的生活方式？

BM：在过去的年月里，我可是已经尽了很大努力去纠正自己的过激之处，如果这种倒霉事还是要发生的话，我会更勤奋地工作，更频繁地聚会，当它不存在。

记：你理想的死亡方式是什么？

BM：在舞台上，触电身亡。

记：你信仰上帝吗？

BM：不再信他了。我生在一个基督教家庭。从十岁开始我就开始了一场叛离耶酥的战争，最终我赢了。如果一定要找到自己的信仰，我宁愿选择自己和此前的人们，佛教好象还不错，有机会考虑信一下。

记：你考虑过自杀吗？

BM：考虑过。有一段时间我经常呆在床上考虑这件事，那是我生命的低潮期。现在终于过去了。

记：有没有这样的东西，没有它你将不能生存？

BM：我的队友Steve 和 Stef，还有我的新女友。

记：有没有过出奇的性幻想，有没有考虑过将之付诸实践？

BM：有啊，很多，涉及到不同性别的很多人，但没有考虑过将之付诸实践，那太冒险了，你敢吗？

记：你上次偷东西是什么时候？

BM：最近，在旅馆的小吧里偷报纸。偷CD唱片我从未手软过。我是个惯犯，呵呵。

记：你有过多少性伙伴，你想要更多还是更少？

BM：10个到500个吧。当然是越多越好了，但是安全问题一定要解决啊。

记：你生活的最大失败是什么？

BM：我和我的家庭的关系。现在我们之间越来越像陌生人了，这可真让我难过。

记：你为什么把家搬到纽约去呢，有没有什么特别的原因？

BM：那件事我考虑了很久才决定。在此之前，我们在欧洲度过了我们的大部分时间，在巴黎和更多的地方我们有着良好的人际关系，做出这个决定别人看来或许是匪夷所思的。但我们有自己的苦衷。我们所在的巴斯录音室建在一块草地上，每天剪草工人们都很早就起来工作，而我们工作到很晚，这样我们不能很好的休息，录音工作受到了很大影响。做完第二张专辑后我们发现自己沉浸在一片沉闷的气氛中，弥漫在四周和我们心中的都是混乱生涩的浪漫、不安的内省和持久的心碎。那里的一切都太熟悉了，这限制了我们的创作，我们需要到一个全新的环境去，在那里找到新的自我，然后继续我们的创作。而纽约是一个很好的选择，我们很快开始了新的创作，第一首歌是“Pure Morning”，真是一个完美而令人振奋的开始。

记：空闲时间你们都干什么呢？

BM：我喜欢在因特网上鬼混。我发现了一个绝妙的站点。那是阿姆斯特丹的一个网站，在那里你可以往一个表格里随便填你想要那里的人对你做什么，他们都会做的，这相当有趣。还有我私人相当喜欢的一个网站，在那里有很多女人的图片，她们竟然把什么东西塞到直肠里你绝对想不到。还有就是，在我们的网站上和歌迷聊天，令我恼火的是，他们总不相信我就是Brian Molko，既然这样，我就把很多对记者们绝对不会说的事情告诉了他们，反正他们也不相信我是Brian Molko。

记：Placebo有哪些标志性声音呢？

BM：歌曲的附属部分之后的漫不经心的弹唱和扭曲的和声，你可以在很多的歌曲中发现它们。这是我们在听Sonic Youth的老唱片如《Confusion Is Sex》和《Evol》时获得的启发。用比我还老的那把芬达吉他来弹奏能轻易获得那种令我心醉神迷的效果，充满了迷人的异国情调。

记：很多人喜欢你弹奏的吉他，对那些想学吉他的人，你有什么建议？

BM：千万不要去上什么吉他演奏教程。我一直以为你如果想要形成自己的演奏风格，必须一开始就自己来学，通过失败来学习吉他演奏。不要一开始就要求自己掌握吉他演奏的规则，因为规则是不存在的。

记：做摇滚明星的感觉怎么样？

BM：Depeche Mode乐队的Dave Gahan曾告诉我，做摇滚明星是一项乏味而辛苦的工作。的确是这样，你还要时刻使自己的头脑处于清醒状态。在公众面前你要变的像个卡通人物一样愚蠢或者像个坏脾气的家伙一样到处骂人，但你千万不能飞得太高了，要及时恢复到正常状态，进行你的创作那才是成功的根本。

记：对那些受到很多人欢迎的同行们你怎么看？

BM：相比之下，我更欣赏那些没有很响亮的名声但是确实很棒的乐队或乐手。大众总是被声名和光环所吸引，从而忽略了真正的艺术和艺术家。人们都乐于谈论The Clash、The Pistols和The Damned，但是如果没有不怎么出名的The Stooges和The MC5的话根本就不会有朋克了。

记：在你们发行《Without You I'm Nothing》后，一家英国杂志刊出了一张你面色如菜的照片，下面写着“Brian Molko究竟在干什么”，他们在暗示你在吸毒吗？

BM：我怀疑他们想像毁Kurt Cobain那样把我毁掉。我曾沾染过毒品但我很快就放弃了。关于你提到的那件事David Bowie曾劝我不要放在心上，他说那是英国小报典型的作风，他们总是惟恐天下不乱。

记：你们对社会有什么看法，你们感觉自己被它同化了吗？

BM：没有，整个社会和体制仍然使我们愤怒，我们仍像多年以前一样幻想着要操翻这个世界。我很欣赏Bono、Bowie和Michael Stipe，当青春逝去后他们并没有被金钱和荣誉所俘获而是继续斗争，继续讨伐这狗日的体制。

记：舞台表演对你来说有什么特别的意义吗？

BM：对我而言，舞台上的我和日常生活中的我是同一个人。服装和情绪上可能稍有不同，但没有很大出入。我想我的艺术世界和我的日常生活是相通的，台上和台下的我不需要不同的面具。

记：有人将你称作一个伟大的艺术家，你怎么看？

BM：我可不那么以为，也不想因此而去做某些事去讨好某些人。最近还有一份杂志说我是一个患有偏执狂的骗子。呵呵，我不会相信杂志上的话的，我对自己有清醒的认识，我知道自己在何处，去往何方。

记：你最珍贵的记忆是关于什么的？

BM：和David Bowie一起演出。我们一起弹吉他一起放声歌唱。这是我一直所盼望的，你知道我很佩服他。但是有点紧张竟然忘了歌词。结果我们两个对着笑了起来。

记：最令你刻骨铭心的梦是什么样子的？

BM：有一天晚上，我看了莎朗·斯通和达斯汀·霍夫曼主演的电影“Sphere”，它使我做了一个怪梦。我和乐队的其他成员在那个荒芜的星球的某处一起飞翔，我们感到窒息，充满了恐惧，而且听到好多人的嘲笑声，他们在下面嘲笑我们来着，我想这是我的自我怀疑在作祟。

36 Degree

Teenage Angst


Nancy Boy

Bruise Pristine

Pure Morning

You Don't Care About Us

Every You Every Me

Taste In Man

Slave To Wage

Special K

Black-Eyed

The Bitter End

This Picture

English Summer Rain

20 Years

那不会伤害我
你想感觉它吗
你想知道吗
知道那不会伤害我
你想听听我作出的决定吗
你
是你和我

如果可以的话
我会和上帝做交易
让他令我们交换场地
跑上那条公路
跑上那座山丘
跑上那幢大楼

只要我能够，噢...

你不想伤害我
但看子弹陷得多么深
没发现我正在把你撕成碎片
噢我们心中有雷鸣声
对我们爱的人有那么多恨吗
告诉我我们两人还有关系
不是吗
你
是你和我
是你和我
你不会不快乐

如果可以的话
我会和上帝做交易
让他令我们交换场地
跑上那条公路
跑上那座山丘
跑上那幢大楼

只要我能够...

你
是你和我
是你和我
你不会不快乐

来吧宝贝
来吧亲爱的
现在让我从你身边
窃取这一分钟
来吧天使
来吧，来吧亲爱的
让我们交换经验，噢...

如果可以的话
我会和上帝做交易
让他令我们交换场地
跑上那条公路
跑上那座山
并且没有任何困惑...

只要我可以
没有任何困惑地
跑上那座山

Running Up That Hill

我亲爱的Brian Molko

The Bitter End 

没想到过你会令我流汗
没想到我也令你那样
没想到我会沉溺在欲望中
没想到我会觉得如此羞愧

我和我的女英雄
可以驱散所有痛苦
在我死去前，记住 
My Sweet Prince
就是你了 
My Sweet Prince
就是你了

没想到我不得不离去
没想到我不得不放弃
没想到一切都向我扑来
缝合流血的伤口

我和我最珍贵的朋友
可以带走所有的痛苦
所以在我死去前
记着 
My Sweet Prince
就是你了 
My Sweet Prince
就是你了

没想到我还会有更多快感
没想到你会搞乱我的头脑
没想到所有这一切都会结束
没想到你会弄断锁链

我和我的宝贝
仍在痛苦着
所以在我死去前
记着
My Sweet Prince
就是你了
My Sweet Prince
就是你了
My Sweet Prince 
My Sweet Prince

70年代之后，真正沿袭了华丽摇滚性别模糊特点的，除去中途变节的Brett（Suede主音），96年Placebo终于发行了他们第一张同名唱片。主唱Brian Molko美丽，诱惑，中性的嗓音和中性的外表，简直就是David Bowie在他Ziggy时期的重现。所以大卫爷爷非常喜欢这支乐队，声称他在Brian身上看到了自己。

　　Brian Molko的父亲是美国人，母亲是英国人，他1972年12月10日生于比利时的布鲁塞尔。家中有一个比他大10岁的哥哥。之后因为父亲国际银行家的工作，他们一直在不停的搬家，最终定居在卢森堡。（Brian在法国极受欢迎，大概也由于他法语讲得好吧）17岁的时候他搬到英国，在伦敦的Goldsmiths学习戏剧，一直在那里住了五年。小时候父母曾希望他成为像他们一样的人，但结果却完全相反，Brian摆脱了他们的教育、家庭和信仰的压力，兴之所至，成为了一个涂指甲油、抹唇膏和画眼影，有着摄人双性魅力的迷幻摇滚乐手。

乐队的名字Placebo取自拉丁语，含义是“我愿意”（唱赞美诗前所说的第一个词）。它是一个三人乐团，主唱兼吉他手Brian Molko，鼓手Steve Hewitt，以及Stefan Olsdal（贝司、吉他和键盘）。Stefan是瑞典人，当初和Brian在卢森堡时曾上一所学校，但那时候两人互相没说过一句话。后来他们在伦敦某地铁站偶遇，之后Stefan去看Brian弹吉他，二人决定组队。Steve那时候只是兼职，乐队开始的鼓手是Robert Schultzberg，两年后（1996年）他们辞退了Robert，Steve成为正式鼓手，Placebo的三人格局持续至今。

Brian Molko

几乎所有的媒体，只要谈到Brian都会用一个词来形容：androgynous（雌雄莫辨）。和Ziggy时期的Bowie不同，Bowie喜欢把自己打扮成奇异的外星人，他更强调的是一种绚丽华彩的视觉冲击与震撼；而相比之下Brian则很爱惜自己的脸，从来不画奇怪的妆，他注重的似乎永远都是魅惑、性感与美丽。尽管在制作乐队第三张专辑《Black Market Music》的时候Brian剪短了自己的头发，看外表似乎朴素了许多——但他永远不会忘记画睫毛——就像当初Bowie成为时装的风向标，而今无数影视女星也同样在模仿Brian的化妆。

　　采访的时候问到这个问题，为什么要化妆和穿奇怪的衣服，30年前Bowie的回答与100年前王尔德的回答同出一辙——艺术是世界上最严肃的事业，而艺术家本身却最不宜严肃。也就是说，用以表现艺术的这种媒介——音乐，在Bowie看来就是小丑和妓女，应该被装扮。而Brian显然没考虑这么多，他的答案非常单纯——“For the same reason why women use it. I think I look more attractive with it.”（和女人化妆的原因一样，我想我化妆会更迷人）

　　现在看来，Bowie早期的中性装扮和同性宣言更像是一种标榜和反叛，最多是一种试验。而Brian却是从心底真正想成为女孩——“There's a really strong thing inside me that really, really wishes I was a girl.”（在我心底有一种强烈的愿望，我真的真的希望自己是女孩子）他认为以他现在这种个性，如果是女孩子，他会更加有魅力，或者是更加有名（事业更成功）。他还希望有一天世上的人都变成和他一样，大家模糊了性别界限，快快乐乐的在一起——淡化一切严格的分类，很显然的，Brian是酷儿理论（Queer Theory）的支持者。不过酷儿既反对同性恋的同化，又反对异性恋的压迫——但Brian好象二者都不反对，那家伙是双性恋。他14岁时失身给一个16岁的法国女孩，然后16岁有了第一个同性恋人。乐队里另外两位，Steve是异性恋而Stefan是同性恋——所以经常有人开玩笑说，Placebo是50%的Gay。

　　和Bowie一样，Brian也是个素食者。然后少不了的，抽烟、酗酒、吸毒。97年的时候他一天的工资只有20镑，然而在毒品上的开销却是每周700镑。他最讨厌的事情是刮胡子——虽然在一般人看来，简直不可想象他有胡子；他还不喜欢自己自私与冲动的性格；化妆显然是他最大的兴趣之一，习惯的指甲油是黑色——据他说Bowie很喜欢他的指甲油——听上去就好象大卫爷爷在后悔30年前为什么自己没涂。

　　Brian Molko确实是我见过最美丽的生物之一。他化了妆可以去演《B.Monkey》，不知道为什么，总觉得他和里面漂亮的女主角——来自意大利的Asia Argento非常非常相似。Brian有着和Jude Law一样美丽的绿色眼睛，但是更加冷，和透明。他总是喜欢画很重的铅色眼影和黑色眼线，使他的眼睛更加黑白分明，清澈，带着一种莫可名状的天真——来自他从小父母离异的家庭，一种孤单的无助。他脸部的轮廓并不明显，是像女孩子一样的柔和，但是眉骨很高，使得眼窝深深的凹陷下去——他的表情是撩人的，他的唇线是诱惑的，他的眼神是无邪的。是天使，或者妖精——就像19世纪末期拉斐尔前派那些诗人与画家笔下美丽得雌雄莫辨的生灵，无力的肌肉描绘，悬浮的姿态，分不出男女特质的脸庞，和他的音乐一起，交织成一种颓废迷幻的非人间氛围。

1996 - Placebo

乐队的第一张专辑是96年的《Placebo》。其中Nancy Boy进入英国排行榜第五位。第二年在大卫爷爷的50岁生日party上，他们被邀请前往，当时演出的就是这首歌。这张唱片一出世，各大报刊一片惊呼：“What a Nancy Boy!”（好一个娘娘腔的同性恋）Brian的歌词涉及了大量的性与毒品，他的歌词被认为是猥亵的，而他异常诱惑的中性嗓音——有人说，要体会其淫秽的含义其实并不用理解他的歌词。

　　就像乐队的名字——Placebo，他们的音乐有一种魔力，似乎可以使听者暂时脱离虚假逢迎的现实世界，而进入一个更加真实的、充满了污秽与堕落的乐园。但这种堕落却是无害的，我们只是在听他的音乐——而他的音乐确实很美。值得一提的是Brian的嗓子，他的音域很高，有时候有些像孩子一样的童声，特别是发尾音-er的时候，他的舌头总是异乎寻常的卷，他的呢喃会让你感觉他只有十几岁——但他显然已经不再是孩子了。

1998年乐队推出了他们第二张专辑《Without You I'm Nothing》。唱片发行之后好评如潮，Pure Morning在排行榜的位置是第四位，另一首Every you, Every me也排到了11位（电影《Cruel Intentions》的主题曲）。用Brian自己的话来说，《Placebo》涉及的是性本身，而《Without You I'm Nothing》虽然延续的是同一主题，但更加含蓄和内敛，是sex过后的消沉与沮丧。它描述的是一种难以忍受的失望与悲伤，以及在空气里逐渐弥漫开来的寂寞。和夜的堕落相比，宿醉的感觉更加清醒，也更加痛苦。

　　弥漫着这种情绪，《Without You I'm Nothing》是一张非常抒情的专辑。My Sweet Prince和The Crawl把这种哀伤与绝望发挥到极致——Placebo的音乐确实有魔力，Brian的嗓子简直就是勾魂夺魄的妖精。甚至当你关闭player，一片宁静之时旋律也会在脑中跳动回旋，缓慢而带着揪心的疼痛。用Brian的话来说，这些曲调的感觉就像在割脉，在流血——空气中无尽的绝望一点一滴蔓延，冰冷，死亡，无助的哭泣，心中有一根细线在上下穿纫，任凭划开的静脉缓缓流出鲜血。

　　在99年的一场演唱会上，Brian Molko和David Bowie同台演出，唱的就是标题曲《Without You I'm Nothing》——这是他最难忘的一次经历。MV看不太清楚，当时Brian穿的大概是一条黑色的吊带长裙，非常漂亮。二人的嗓音，大卫爷爷稍低一些，沉稳中缠绕着Brian飘渺诱惑的声线，绝对是无与伦比的视听享受。演出时Brian显得很紧张，尤其和Bowie充满张力的台风对比，开始他只是僵在那里弹吉他，一动都不动，后来甚至把歌词都忘了——连Mick（Bowie的吉他手）以前都知道挤过去和主音抢麦克，小Brian啊，其实你早该厚着脸皮和你的偶像合用一支麦克风的，笑——后来在Bowie的带动下，Brian终于放开紧绷的神经，他走过去致敬一般低头为Bowie弹奏歌曲最后的尾声部分——确实，面对这位70年代华丽摇滚的先行者，Brian还真的是“Without You I'm Nothing”。大卫爷爷则像对待小孩子一样拍拍他的脑袋——之后，拥抱了他。每次看到这里都很感动，似乎Brian（他比Duncan小一岁）才真正是大卫爷爷的儿子，他继承了Bowie的风格，继承了Ziggy的美丽。

　　值得一提的还有Placebo的MV，配合他们的歌曲，风格另类，做得相当有意思。36 Degrees的背景是一片肮脏的沼泽，Brian从水中伸出头来唱歌，很容易让人想起某种爬行动物；而You Don't Care About Us则是设计了一个海洋馆，乐队成员依次被丢下去喂鲨鱼，而一群残忍的小孩子就在一边开心地看；在Pure Morning的MV中，Brian一身黑衣，扮演一位坠楼自杀的受害少女（罪犯理所当然由Steve和Stefan扮演）。整个MV焦点都放在女孩（Brian）的心理活动和救援警察的动作对比上——那是Brian最漂亮的一首MV，他无助的、仰望上天的眼神，卷睫的颤动，还有手指的翻绞，完美诠释出了这一首——“当太阳已经升起，而自己所处还是黑暗”的Pure Morning。

第三张专辑《Black Market Music》在2000年秋季发行，评论界认为这是一张失败之作。对此Brian倒是显得很无所谓，早在《Without You I'm Nothing》大获成功之时，99年1月他接受采访，记者问他对媒体的高度评价怎么看，他回答“They make us to break us”（他们的造就是为了抨击）。他说那些人一旦发现了一个乐队就开始力捧他们，把他们推上一个很高的位置——只是为了日后再把他们拉下来。短短一个月之内，同一个记者的态度就可能会有180度的转变。

　　在《Black Market Music》这张专辑中，以往乐队乐于表现的性与毒品的话题减少，取而代之的关注点是家庭离异与一些社会问题。“Neither of which fit Placebo as well as their old vices”——评论界认为这些东西并不是Placebo善于表达的。这些题材对他们飘渺莫测音乐风格的尝试是一种失败。更苛刻的说法，这张专辑没有显示出乐队的成长，而只不过是重复了上一轮的呻吟与哀伤。

　　事实上，除了在曲风与旋律上稍稍缺乏新意，《Black Market Music》依旧是一张非常好听的唱片，只是在经历了《Without You I'm Nothing》之后，或许人们对乐队的期望值过高。Brian总嫌上一张专辑的节奏太慢，他自己就更喜欢这张《Black Market Music》。在Commercial For Levi中，Brian用孩子般的嗓音不断哀求“Then you'll die, you'll die, don't die, don't die - Please don't die.”听起来感觉非常非常可爱，特别是加入木琴的伴奏，给人以一种节日的氛围。在终曲Peeping Tom中，乐队保持了他们在上一张专辑营造的浪漫与忧伤，舒缓的钢琴伴奏下，明显的吉他声音贯穿始终，和Brian的嗓音完美交织成一首优美的民谣。（日本动画片《万有引力》悠扬的钢琴主旋律和这首歌感觉非常相似）

2003年3月24日，在fans的热切期盼之下，Placebo终于发行了他们的第四张专辑《Sleeping With Ghosts》。之后，这张唱片得到了媒体继续不遗余力的抨击。BBC（英国广播公司）一篇评论说他们已经失去了以往的激情，更讽刺的谈到Brian的歌词，说其中表现的死亡与脆弱的人际关系足可以写进一位精神病学家的笔记。但是当然了，有更多的fans支持他们，评论登出之后，短短一周之内回复超过100篇，所有的人（来自世界各地）都在骂这位可怜的评论员根本不懂音乐，至少他是没有好好听这张唱片。

　　虽然很多人仍陶醉在《Without You I'm Nothing》浪漫哀伤的氛围里不能自拔，但也有不少人认为这张《Sleeping With Ghosts》才是Placebo至今为止最出色的作品。整张唱片仿佛笼罩于一个庞杂幽暗的背景幕下，人性的困惑与思考缠绕其中，最突出的例子就是标题曲Sleeping With Ghosts。专辑里其他几首，The Bitter End在英国排行榜的名次是第11位，同时在fans中评价很高的还有This Picture、Special Needs和有着温婉钢琴相佐的终曲Centrefolds。

　　从上一张唱片开始，Placebo就表现出了对电子乐的沉迷，很显然，他们至今还沉醉其中。《Sleeping With Ghosts》中电子合成器的痕迹非常重——很多人不喜欢，但大部分fans还是认为这是Placebo对多种音乐风格的尝试和驾驭，经过七年的努力，他们如今已经愈趋成熟。

　　音乐的成熟并不能代表Brian的成熟，他永远直率、冲动而任性，好象永远永远都长不大。看他的访谈总能让我想起Jonney，一个同样美丽的爱尔兰男孩，在《Velvet Goldmine》里扮演摇滚巨星Brian Slade（其实就是David Bowie）。Jonney对待记者喜欢信口开河，他的每一句话都会让你怀疑，他态度的转变简直比那些记者还快。而Brian明显有过之而无不及，和那个洋洋得意号称已经试过世上所有毒品的Brett一样，Brian说，我毒瘾很大，我喜欢这种感觉。我一没宣传二没贩卖，你们凭什么干涉我？然后很快他又会突然改口——我曾经沾染过毒品，这不好，所以现在我戒了。

有一次记者问他闲暇时候做什么，Brian回答，他喜欢在网上鬼混。——“我常在我们的网站上和歌迷聊天，令我恼火的是，他们总不相信我就是Brian Molko，既然这样，我就把很多对记者绝对不会说的事情告诉了他们，反正他们也不相信我是Brian Molko。”

　　记者还喜欢探求他的隐私，问他究竟有过多少性伙伴，对此Brian的回答是——“10个到500个吧。当然是越多越好了。”他毫不讳言自己是个彻彻底底的色情狂，而且当然男女通吃。但这家伙的神经反而很脆弱，据说女友甩他的时候他哭的死去活来的。

Steve Hewitt

Stefan Olsdal

比较夸张的是在一次采访中，记者让他们形容自己的队友，鼓手Steve很正常的说——“My family”（我的家人），Stefan则说——“Stars in my eyes”（我眼中的明星）。然后轮到Brian，他的答案是——“My two husbands”（我的两个丈夫）？！更好笑的是他对Stefan的形容——“他的外表像块石头，可内心却是你所能想象的最最柔软的泰迪熊。”——而这只可爱的玩具熊却至少要比他高出20公分。

　　喜欢Placebo，首先是被Brian的美丽吸引，然后才是音乐。但现在我迷上了他的嗓音，还有那些美丽的旋律。大卫爷爷在30年前的举动确实可称得上是惊世骇俗，但如今再用这种眼光看待Brian就太可笑了。异性恋不是正常，只是普通；而化妆与裙服也绝对不再是女孩子的专利。用伯恩·琼斯的绘画理念讲述——“对某些事物美丽而又浪漫的梦想，过去不存在，将来也不会存在。”珍惜当我们还有梦想的时候，去爱他们，追随他们——面对浩瀚的宇宙走到时间的尽头。我相信世界终归虚幻，而唯美丽永恒。